Startpagina » freelance » Hoe Creative Bounds uw creatieve best kunnen weergeven

    Hoe Creative Bounds uw creatieve best kunnen weergeven

    Ontwerpers kunnen beweren dat om effectief te zijn, creativiteit zou een oneindige ruimte moeten krijgen in plaats van omsloten te worden door bepaalde vaste maatstaven of parameters. Wanneer mijn collega-ontwerpvrienden hun opdringerige klanten naar voren brengen met hun hoge eisen en eisen in het creatieve werk, breng ik Dr. Seuss naar voren.

    Dr. Seuss of Theodor Seuss Geisel was een Amerikaanse schrijver, dichter en cartoonist die erom bekend staat Groene eieren en ham en andere geweldige geïllustreerde boeken voor kinderen. Er werd ook gezegd dat Groene eieren en ham werd geschreven om een ​​weddenschap te winnen met zijn redacteur. De uitdaging: een volledig boek produceren in niet meer dan 50 verschillende woorden. Het boek werd het 4e best verkochte hardcoverboek van de Engelse taal aller tijden.

    Natuurlijk is een klein verhaal van een creatieve gigant als Dr. Seuss nooit genoeg voor een kruisverhoor, dus we hebben nog een paar punten nodig om het belang van creatieve grenzen uitwerken.

    Hoe beperkingen belangrijk zijn

    Bij de meeste mensen roept het woord 'creativiteit' beelden op als een wijd open vlak, een witte kamer zonder meubels of een man met onhandelbare kleding die de ruimte in stapt. Nou, dankzij de televisiemedia is dit soort stereotype behoorlijk geworden synoniem voor creativiteit en creatieve individuen.

    In werkelijkheid is creativiteit de uniciteit die je naar elke activiteit brengt die je aan het doen bent. Het is een houding die je manier van kijken naar dingen weergeeft. Wanneer je creatief bent, zie je potentieel in plaats van problemen en kansen in plaats van obstakels.

    In feite voor creatieve individuen, uitdagingen en obstakels stimuleren creatieve ideeën en handel als belangrijke katalysatoren om te denken aan baanbrekende oplossingen.

    Parameters instellen

    In het specifieke geval van grafische ontwerpers en digitale kunstenaars is de betekenis van creativiteit niet veel anders. Hoewel voor de meesten van ons het proces van creativiteit vrij willekeurig is, beperkingen helpen vaak om de focus te houden en precies de juiste resultaten produceren zonder te kibbelen rond met meerdere oplossingen.

    Ik ken een ontwerper die altijd klaagde over de beperkingen en parameters die de klanten in de creatieve opdracht aan hem hadden gegeven. Op een dag gaf zijn klant hem de opdracht om een ​​logo te ontwerpen volledig gebaseerd op zijn eigen idee en de enige korte die hij kreeg was de naam van het bedrijf.

    Dus de ontwerper ging terug met een gelukkig hart, maar pas na een week, hij kwam gefrustreerd terug op het werken aan een oneindig canvas, en verzocht de cliënt hem nog een paar 'parameters' te geven om aan te werken. Tot zover oneindige ruimte voor creativiteit.

    Nuttige grenzen

    Bij het noemen van het belang van beperkingen en beperkingen, zou ik enkele van de meest voorkomende grenzen willen benadrukken die kunnen helpen bij het katalyseren van uw creativiteit, vooral tijdens een ontwerpervaring.

    1. Zelf opgelegde parameters

    Liefdadigheid begint thuis; op dezelfde manier begint creativiteit door zelf bepaalde parameters op te leggen rond je gedachten. Als een ontwerper bijvoorbeeld een taak krijgt om te werken aan iets waar hij in het verleden al aan heeft gewerkt, zal het creatieve deel van zijn hersenen dat wel doen automatisch weerhouden hem van het denken op dezelfde lijnen zoals hij eerder deed.

    Eén voor één zullen alle terugkerende ideeën verdwijnen en tegen het einde van de dag zal hij (moeten) bedenken iets geheel nieuws en creatiefs. Het plaatsen van zelfopgelegde beperkingen kan de creativiteit stimuleren, omdat het creatieve mensen dwingt buiten hun comfortzones te werken of out of the box te denken.

    2. Budgetbeperkingen

    Een budget werd beschouwd als een van de grootste 'creativiteitsmoordenaars' aller tijden. Vaak denken ontwerpers aan een briljant idee waarvan ze denken dat ze indruk op de klant kunnen maken, maar ze worden volkomen teleurgesteld wanneer de klant zegt dat het idee geweldig is, maar dat het budget niet voldoende is om het uit te voeren.

    Zoals ik het zie, kan bijna iedereen een geweldig idee bedenken in een groot budget, de echte truc is om de creativiteit hoog te houden, zelfs als het budget laag is. Wanneer u minder geld en minder middelen hebt, wordt u geduwd om harder te denken, niet alleen voor een betere oplossing, maar de beste, resulterend in een effectiever en doordacht product.

    3. Inhoudsbeperkingen

    Of het nu gaat om tekstuele inhoud of visuele afbeeldingen, zodra de ontwerper wordt verteld om het kort en eenvoudig te houden, begint hun nachtmerrie. Naar mijn mening is dit echter een van de gemeenschappelijke misvattingen - dat de eis van beperkte inhoud sluit je creativiteit aan.

    Maar als we naar Twitter kijken, zien we dat het beperkte aantal woorden (de beperking) resulteerde in de meest interessante en absoluut creatieve microblogs.

    Evenzo, wanneer ontwerpers de afbeeldingen en tekst eenvoudig houden, produceren ze automatisch minimalistische en schone ontwerpen een van de moeilijkste en meest uitdagende creatieve ontwerpstijlen.

    4. Culturele beperkingen

    Helemaal tegengesteld aan het denken 'out of the box', als het gaat om culturele beperkingen, de enige manier om hiermee om te gaan, is door 'in the box' te denken.

    Op dit punt verwijs ik naar de culturele beperkingen waarmee ontwerpers geconfronteerd worden bij het ontwikkelen van een ontwerp voor een buitenlandse cultuur. In de meeste Arabische landen is het bijvoorbeeld verboden om het imago van een vrouw te gebruiken in posters en advertenties. Maar er zijn veel voorbeelden waarin een absoluut vrouwelijk product met succes en creatief is gepropageerd zonder het imago van een vrouw te gebruiken.

    5. Deadlines

    Deadlines zijn het meest controversieel tussen ontwerpers en hun klanten. Welke datum er ook wordt beslist, het komt altijd te vroeg voor de ontwerper en te laat voor de klant. Ontwerpers kunnen ook klagen dat er nooit "genoeg tijd" is om een ​​creatief idee te bedenken.

    Om eerlijk te zijn denk ik dat deadlines zijn een vermomde zegen. Wanneer de ontwerpers weten dat ze een ontwerp in een bepaald tijdsbestek moeten ontwikkelen, ze worden meer gefocust. Deze lichte druktactiek helpt hen hun creatieve sappen in grotere mate te persen. Voor ontwerpers, met name freelancers, deadlines zijn ook een geweldig schild tegen uitstelgedrag.

    Conclusie

    Afgezien van de hierboven genoemde grenzen, zijn er vele andere grote en kleine beperkingen die een ontwerper tijdens zijn professionele leven tegenkomt. Echter, obstakels tot kansen maken, daar springt creativiteit in.

    Het maakt niet uit waar je bent of welke uitdagingen je tegenkomt, om succesvol te zijn moet je probeer het beste uit je omstandigheden te halen.